История Paco Rabanne. Пако Рабанн (Paco Rabanne) – революционер моды

Francisco de Rabanne da Cuervo, известный всем как Paco Rabanne, родился в Испании в 1934 году. Во время гражданской войны они с матерью уехали во Францию, где Пако окончил Школу изящных искусств и получил диплом архитектора в 1964 году. Его карьера в качестве дизайнера началась в 1965 году, когда он представил свою экспериментальную коллекцию из двенадцати платьев, среди которых было платье из пластика.

В шестидесятые годы двадцатого века Paco Rabanne был востребован как дизайнер костюмов для театра, кино и балета. Одним из самых известных его творений того времени стал костюм для в научно-фантастическом фильме «Барбарелла». Хотя стиль Пако считали странным и диковинным, его дизайнерские работы оказали большое влияние на моду и расширили ее границы. В семидесятые годы Пако первым использовал темнокожих девушек в качестве моделей, что в то время считалось довольно возмутительным.

Однако деятельность Paco Rabanne не ограничилась только лишь дизайном одежды. В 1969 году он выпустил свой первый аромат под названием «Calandre». Его духи, как и все остальное, чем бы он ни занимался, отражали индивидуальность и эпатаж своего создателя. Так, Calandre соединял запах роз и привкус металла. В 1973 году появилось новое творение Paco Rabanne - духи для мужчин Paco Rabanne pour Homme, сочетающие запах дерева и цветов. Они стали просто прорывом в мире парфюмерии. Затем стали появляться все новые и новые ароматы. Сейчас в общей сложности их насчитывается более тридцати шести видов.

В 1989 году Paco Rabanne был удостоен премии Золотой наперсток в рамках первого Международного фестиваля моды. Он получил ее за создание дизайнерской одежды, отделанной необычными материалами, такими как хлопчатобумажные полотенца, гофрированная бумага, страусовые перья, алюминий и другие. Через год после получения награды Пако открыл свой бутик в Париже. Совместно с архитектором Эриком Раффи они разработали интерьер, сочетающий в себе три темы: металл, свет и стекло. Именно в этот период Пако отошел от использования металла и пластика в своих дизайнерских работах и стал прибегать к более мягким искусственным тканевым материалам.

Помимо перечисленных талантов открыл людям и еще один. Он писал книги. В них он описывал свой поиск духовного понимания. Самыми известными произведениями стали «Trajectoire» 1991 года и «Journey: From One Life to Another» 1997 года. В своих трудах Пако раскрыл свои глубинные интересы к мистике, астрологии и Богу.

В 1999 году знаменитый дизайнер решил уйти на пенсию. Перед этим вышел новый аромат Paco Rabanne - Ultraviolet, который стал буквально классикой мировой парфюмерии. Находясь на заслуженном отдыхе, кутюрье увлекся еще одним творческим занятием - живописью. Выставки его картин проходили в том числе и в России. В последнее десятилетие Пако активно занимается общественной жизнью, участвует в акциях поддержки больных СПИДом. Он продолжает заниматься дизайном одежды и иногда создает наряды для известных людей. В 2010 году Paco Rabanne получил Национальный Орден Почетного Легиона, который является самой крупной наградой во Франции. Тем не менее, своей родиной он по-прежнему считает Испанию. Ему не раз предлагали принять гражданство Франции, однако он постоянно отказывался, аргументируя это тем, что не хочет расстраивать родителей.

Франциско Рабанерро Кверро (Francisco Rabaneda-Cuervo) родился в Сан-С:)стьяне (Испания) 18 февраля 1934 года. Однако сегодня он известен под именем Пако Рабанн (Paco Rabanne). В переводе с испанского “Пако” переводится как “ворон”. Модельер сменил данное его родителями имя и сократил фамилию для того, чтобы его было легче произносить.
В детстве, когда в Испании к власти пришел Франко, семья Пако была вынуждена эмигрировать в СССР. Через несколько лет они переехали во Францию, где в 1952 году Пако поступил в Национальную школу изящных искусств (Париж) по специальности архитектура. Уже во время учебы Рабанн начал создавать туфли, сумки и украшения для французских модельеров. Он работал в Доме Баленсиаги (Balenciaga), а затем и у Юбера де Живанши (Hubert de Givenchy). Однако наиболее существенный опыт он получил в Доме моды “Christian Dior”. Свою первую коллекцию одежды класса “Haute couture” дизайнер продемонстрировал в 1966 году, которую назвал “12 экспериментальных и негодных к носке моделей из современных материалов”. Дизайнер попытался максимально применить пластик и металл, которые были наиболее популярны в то время. Коллекция была воспринята неоднозначно, но благодаря революционной эстетике 60-х, которая благоприятствовала развитию всего нового и необычного, все же была принята модным сообществом как результат новых реалий в моде. Впоследствии модельер стал еще больше привлекать к себе внимание посредством придуманных им кружев из ткани и металла, шляп-антенн, кольчуг из металла, бумажных платьев и различных комбинаций из пластика, кожи и алюминия. В 1967 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) основывает собственный Дом моды в Париже. В 1968 году помимо коллекции, включающей алюминиевые джерси, модельер создает костюмы для фильма “Barbarella”. На следующий год Пако презентует свой первый аромат “Calandre”, который был назван в честь автомобиля. За этот парфюм Пако Рабанн (Paco Rabanne) был удостоен приза “Beauty Products Industry”. В 73-м появился “Paco Rabanne Pour Home”, в 79-м – “Metal”, а в 85-м – “La Nuit”.
На Первом Международном фестивале моды, в 1985 году, модельер был награжден премией “Почести моды”. В 1986 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) создает свой новый аромат “Sport” и только спустя два года – “Tenere”.
В 1988 году дизайнер создал коллекцию платьев, для пошива которых использовал лазерные диски. Его собрания становились все более эксцентричными. Пако стал применять голографическое полотно и органическое стекло. В 1989 году модельер создает свою первую женскую коллекцию класса “Prêt-a-Porter”, а спустя год и мужскую. В этом году модельер был награжден высшей наградой Испании “Орденом Изабеллы Католической” и получил звание Кавалера “Ордена почетного легиона” во Франции. В 1990 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) был удостоен награды “Золотой наперсток” за коллекцию, в которой он использовал металлические нити и пластинки, а также винил. Подобный подход к созданию моделей является для кутюрье “стандартным”. Ведь именно ему принадлежит изобретение алюминиевого трикотажа. В 1991 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) издал свою первую книгу под названием “Траектория” (Trajectory), а уже на следующий год появилось новое творение “Конец времен” (The End of Times). В 1993 году он создает свой самый популярный парфюм для мужчин “XS” (Excess Pour Homme). В 1994 году Пако вновь издает новую книгу “Настоящее время: дорога посвященных” (Le Temps Present: le chemin des grand inities).
В 2000 году модельер заявил о своем уходе из мира Высокой моды в связи с тем, что она убыточная. В 2001 году в Бургосе (Испания) состоялась выставка-ретроспектива работ модельера. В этом же году король Испании Хуан Карлос наградил модельера золотой медалью “За достижения в изящных искусствах”.
Помимо моды, Пако Рабанн (Paco Rabanne) занимается живописью и графикой. В 2005 году он представил выставку своих работ в Центральном Доме Художника в Москве. На следующий год его графику смогли посмотреть в Тольятти, Самаре, Казани, Сочи, Новосибирске и Санкт-Петербурге.




Платье в собранном виде Платье в продаже)

18 февраля празднует свой день рождения Пако Рабан - один из самых известных и влиятельных кутюрье современности. Рассказом о том, что нового сказал нам главный футурист модного мира, редакция портала Москва 24 продолжает серию публикаций о выдающихся деятелях моды, начатую .

Франсиско Рабанеда-и-Куэрво родился в Стране Басков 18 февраля 1934 года. Его отец был расстрелян сторонниками Франко во время Гражданской войны в Испании, после чего мать Франсиско, убежденная коммунистка, переехала с детьми и матерью во Францию. Мама и бабушка оказали огромное влияние на будущего кутюрье, в своей жизни и творчестве сочетавшего качества и убеждения каждой из них.

Пако Рабан был воспитан двумя противоположностями. С одной стороны, его бабушка, познакомившая внука со спиритуалистическим миром природы, эзотерическими и христианскими символами, с другой стороны - мать-марксистка, сильная и волевая. Ее образ, по-видимому, и сформировал тот воображаемый тип женщины, для которой кутюрье в дальнейшем создавал свои наряды - умной, обворожительной женщины будущего, во всем превосходящей мужчину.

Благодаря своей матери юноша впервые посетил Москву - в 1950 году она приехала туда вместе с сыном как член испанской коммунистической партии. С этого момента он навсегда запомнил Москву как самую красивую столицу мира, город, где зародилось современное искусство. Во время своего визита молодому человеку довелось встретиться со Сталиным, который произвел на него огромное впечатление.

В 1952 году Франсиско начал изучать архитектуру в Национальной школе изящных искусств. В то время его мать работала в модном доме другого легендарного испанца - Кристобаля Баленсиаги. Для подработки Франсиско начал создавать для модного дома аксессуары и декоративные элементы одежды, а вскоре стал сотрудничать также с Christian Dior, Nina Ricci, Pierre Cardin и Givenchy, используя в работе новые искусственные материалы, а также металл (В будущем он станет одним из главных материалов дизайнера). Но вначале он изменит свое имя - сократит Франсиско Рабанеда-и-Куэрво до простого Франк Рабан, а к 1965 году усечет "Франка" до его уменьшительной формы - Пако.

Пако по-гречески - "ворон". Именно эта птица считалась в семействе кутюрье покровителем рода. Он верил, что новое имя принесет ему удачу.

Так и случилось - в феврале 1966 года Пако Рабан представил свою первую коллекцию-манифест. Она носила эксцентричное название "Двенадцать платьев, сделанных из современных материалов, которые нельзя носить". Действительно: на подиум вышли модели в платьях из металла и пластика, сплошь покрытых пластинами и проволокой. Футуристические кольчуги для новоявленных амазонок выступили в роли свежего ветра, ворвавшегося в мир скучной и строгой моды того времени. Вторая коллекция была представлена два месяца спустя в кабаре Crazy Horse. Во время господства стекла и металла в архитектуре, скульптуре и промышленном дизайне Рабан первым догадался одеть в металл женщину. На этом его эксперименты не закончились: разобравшись с металлом, дизайнер представил коллекцию одноразовой одежды из бумаги, а в 1967 году основал собственный модный дом Paco Rabanne в Париже. Его платья и аксессуары из пластика и металла, кожи, гофрированной бумаги, сухих цветов и страусиных перьев произвели настоящий фурор. Эксперименты Рабана с новыми материалами продолжались не одно десятилетие. Так, в 1988 году он работал над коллекцией платьев из органического стекла, лазерных дисков и голографического волокна. Следуя новейшим разработкам, он всегда верил в материалы будущего.

Пако Рабан возвращался в Москву не раз, но особенным для него стал 2005 год, когда кутюрье впервые представил миру выставку своих картин, выбрав для этого российскую столицу. До этого показывавший рисунки лишь в 70-е годы своему другу Сальвадору Дали, он хотел успеть показать их миру до того, как "навсегда исчезнет с лица земли". Рабан верит - его земной путь завершен. Он помнит о всех своих земных перевоплощениях и уверен, что данное является последним. О своих духовных поисках и открытиях он даже написал несколько книг. Последняя из них - "Нить Ариадны. Искусство читать знаки судьбы", была издана и на русском языке. Рабан-писатель рассказывает в своих книгах о природе и интуиции, Боге и сновидениях, о знаках и символах, ведущих человека по жизни.

Одевавший Франсуазу Арди, Бриджит Бардо, Одри Хепберн и Милен Фармер, Пако Рабан покинул свой модный дом в 1999 году, навсегда войдя в историю моды как главный кутюрье-футурист XX века.

Нововведения Пако Рабана:

Первым начал использовать в модных показах музыкальное сопровождение.
Ввел в моду современные материалы, активно используя при создании своих костюмов металл, пластик, перья и сухие цветы.
Привел на подиум темнокожих моделей.
Создал образ женщины будущего, вдохновленный феминизмом и ярче всего воплощенный Джейн Фондой в фильме Роже Вадима "Барбарелла". Уже в наше время Барбарелла, одетая Рабаном, была признана самой сексуальной героиней фантастического фильма.

Как рассказывала Дарья Нельсон, фотограф, ретро-модель, "французы всегда отличались революционным нравом и жаждой перевернуть мир с ног на голову". "Особенно, когда дело касается моды. После десятилетия шика и элегантности, когда послевоенная Франция уже окончательно оправилась от послевоенного шока и женщины вновь могли позволить себе выглядеть изысканно, пришла пора по-настоящему шокирующих и революционных идей. Словно из ниоткуда на модной арене возникают сразу три французских кутюрье, которые ныне считаются основоположниками моды 60-х: Андре Куреж, Пьер Карден и Пако Рабан", - говорила она.

По ее словам, полученные Рабаном во время учебы в Национальной школе изящных искусств знания он потом успешно применял для создания своих платьев из бумаги, пластика, родоида и металла (к слову, благодаря последнему, с барского плеча мадемуазель Шанель получил забавное прозвище "металлург").

"Почему же именно Пако Рабана считают enfant terrible 1960-x? Поводов для этого немало, - добавляет Нельсон. - Еще бы, ведь именно этот дизайнер стал первым использовать музыкальное сопровождение во время дефиле, которые до тех пор проходили в тишине под монотонное зачитывание номеров нарядов. Также именно он (да-да, он, а не Ив Сен-Лоран, как принято считать) первым пригласил принять участие в своем показе темнокожую манекенщицу, что произвело шок и спровоцировало скандал в прессе. Чего стоит один только созданный им в 1973 году мужской парфюм Paco Rabanne pour Homme, ставший настоящим прорывом в парфюмерии и уже более сорока лет сводящий с ума многих женщин".

Лиза Минаева

(Paco Rabanne, род. 18 февраля 1934, Сан-Себастьян, Испания) – французский испанского происхождения, лауреат многочисленных наград, художник, писатель. Основатель Paco Rabanne.

Биография и карьера

Детство

«Мой менталитет – двойной, основа моя – испанская, а внешняя моя культура – французская».

Пако Рабанн родился 18 февраля 1934 года в Сан-Себастьяне, Испания. Имя при рождении — Франсиско Рабанеда и Куэрво. Его отец был генералом, в 1937-м во время Гражданской войны в Испании, он был расстрелян франкистами.

В 1939 году, после смерти отца, Франсиско вместе с матерью и бабушкой переехали во Францию. По признанию самого модельера, «эти женщины оказали на него колоссальное влияние, хотя придерживались прямо противоположных взглядов на мир». Его бабушка была крайне религиозной и в то же время верила в магию. Мать, напротив, являлась атеисткой и убежденной коммунисткой, вместе с ней Франсиско в 1950 году побывал в Москве.

«На меня, безусловно, сильно повлияла мама – марксистка, материалистка. Она утверждала, что религия – это как футбол, опиум для народа. С другой стороны – бабушка. Христианка и наследница магов. Это она показала мне власть камня, силу воды, объяснила значение многих магических символов. Я обожал их, таких разных – маму и бабушку, и воспитывался между двух противоположностей».

• Образование и начало карьеры

В 1952 году Франсиско поступил в Национальную школу художественного искусства, на архитектурное отделение. Чтобы оплачивать учебу, он создавал аксессуары и декоративные элементы одежды для Balenciaga. В этот период в Модном доме работала его мать, она была ассистентом Кристобаля Баленсиаги.

В середине 1950-х гг. Франсиско начал изготавливать для , . Он использовал металл, новые искусственные материалы, например, родоид, экспериментировал с формой. В 1965 году дизайнер продал около 20 000 различных аксессуаров.

К 1960-м гг. Франсиско Рабанеда и Куэрво решил изменить свое имя и сократил его до Франк Рабанн. считал, что мистическая цифра 13 (количество букв в имени и фамилии Franck Rabanne) должна была принести ему удачу. Через некоторое время он изменил имя на Пако Рабанн. Пако — уменьшительная, сокращенная форма имени Франсиско и в переводе с греческого означает «ворон». В семье Куэрво эта птица считалась покровителем рода. Таким образом, с 1965 года дизайнер начал подписывать свои творения именем Пако Рабанн.

• «12 платьев, сделанных из современных материалов, которые нельзя носить»

«Он не кутюрье, он металлург».

Коко Шанель

В 1966 году дизайнер представил свою первую коллекцию под названием «12 платьев, сделанных из современных материалов, которые нельзя носить». Продемонстрировать работу Рабанна на подиум вышли 12 босых темнокожих моделей под музыкальное сопровождение. На них были надеты наряды, выполненные из пластика и металла. Один комплект был создан из алюминиевых пластин и латунной проволоки, другой из пассатижей и пр. Коллекция и показ произвели настоящий фурор. Имя Пако Рабанна стало известно во всем мире. Одни эксперты называли дизайнера «Жюль Верном Высокой моды», другие отмечали непригодность его одежды для носки.

«Эта коллекция была моим манифестом, моими мыслями, воплощенными в конструкции. Мысль номер один: к тому моменту мода была абсолютно скучна и фригидна. Мысль номер два: надвигалось время «железных леди» — я имею в виду не Маргарет Тэтчер, а вообще феминисток. А женское желание эмансипации — это необходимость внешней «защиты», то есть потребность носить своеобразные доспехи. К тому же в это время, когда из металла делали машины, небоскребы, даже художники создавали свои арт-объекты из металла и железа. Так что я одел женщин в металл. Это было очень вовремя».

• Создание собственного Модного дома

В 1966 году Пако Рабанн также представил коллекцию одноразовой одежды из бумаги.

В 1967-м Пако Рабанн основал в Париже Модный дом Paco Rabanne. В этом же году он представил из алюминиевых дисков, соединенных металлической проволокой.

В 1969 году дизайнер выпустил свой первый парфюм – женский цветочно-альдегидный аромат Calandre.

В 1968 году Пако Рабанн изготовил наряды для героини Джейн Фонды, Барбареллы из одноименного фильма. Вещи, созданные дизайнером, выбирали Брижит Бордо, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор, Франсуаза Харди и др.

В 1971 году Пако Рабанн стал членом .

В 1973 году Пако Рабанн выпустил парфюм Paco Rabanne Pour Homme, ставший одним из самых популярных мужских ароматов бренда.

В 1976 году Paco Rabanne открыли в Шартре, Франция, завод по производству парфюмерии.

В 1988 году модельер создал коллекцию платьев, выполненных из лазерных дисков, голографического волокна и органического стекла.

В 1990 году Пако Рабанн открыл в Париже на улице Cherche-Midi. Основными темами интерьера стали свет, стекло и металл.

В 1992 году Пако Рабанн представил ретроспективу своих работ Королевскому двору Испании на выставке в Севилье.

• Уход Пако Рабанна из Модного дома

В 1999-м Пако Рабанн объявил об уходе из собственного Модного дома. В июле этого же года модельер привез свою последнюю коллекцию Haute Couture осень-зима 1999/2000 в Москву. После окончания официальной части на вышли полуобнаженные мужчины-модели и презентовали новый аромат Ultraviolet. После ухода из Модного дома Пако Рабанн увлекся живописью и графикой.

В 2005 году дизайнер провел выставку своих картин в Центральном доме художника в Москве. Пако Рабанн признался, что начал рисовать еще в детстве.

«Я рисую с раннего возраста. Сейчас мне семьдесят два года, и я хотел представить свои рисунки до того, как умру. Однажды свои работы я показал Сальвадору Дали, и он сказал, что я должен продолжать заниматься живописью. И я продолжаю это делать до сих пор… В основном я создаю лица и образы, которые отражаются в графических рисунках. Это бесконечные формы и попытки найти ответ на вопрос «Почему?» Конечно, все задают себе вопросы о том, кто мы, кто я и для чего я на этой Земле…»

На одной из самых известных работ Пако Рабанна изображен ребенок, пускающий в небо белый шарик и голубя. Эта картина посвящена трагическим событиям в Беслане.

В 2011 году Пако Рабанн в сотрудничестве с российской компанией АВК разработали дизайн коробки конфет Королевский шедевр.

• Бренд Paco Rabanne после ухода основателя

После ухода Пако Раббана коллекции для Модного дома в разные годы создавали Розмари Родригес, Патрик Робинсон, Кристоф Декарнен, Орильен Трембле.

В 2006 году деятельность Paco Rabanne была прекращена.

В 2011-м Модного дома был назначен . В этом же году на была представлена коллекция готовой женской одежды Paco Rabanne весна-лето 2012. В 2012-м Маниш Арора объявил об уходе из Модного дома. Его должность заняла немецкий дизайнер Лидия Маурер. В 2013-м Лидия также покинула бренд.

На 2014 год Paco Rabanne принадлежит группе компаний Puig. Креативным директором бренда является Джульен Доссена.

Награды Пако Рабанна

1969. Награда Beauty Products Industry за женский аромат Calandre.

1974. Награда The Fragrance Foundation Recognition Awards за мужской аромат Paco Rabanne Pour Homme.

1989. Орден Изабеллы Католической за вклад в гуманитарные проекты.

1990. Награда «Золотой наперсток» от Международного фестиваля моды.

1997. Премия «Золотая игла».

2001. Золотая медаль за вклад в искусство Испании. Награду лично вручал король Испании Хуан Карлос I.

2010. Звание Кавалера Орден Почетного Легиона Франции.

Книги

Все книги, написанные Пако Рабанном, затрагивают религиозные и нравственные темы. Автор призывает людей заботиться о ближних и быть искренними. В своих произведениях Пако Рабанн пишет о земле, боге, любви, интуиции, верованиях, снах, родных, апокалипсисе и пр.

1991. «Траектория».

1992. «Конец времени».

1994. «Настоящее время: дорога посвященных».

1999. «Небесный огонь».

Текст: Инна Славина

Фото: Getty/Fotobank; Rex/Fotodom

Пако Рабан - настоящий мистик и футурист от моды. Его кутюрные творения можно рассматривать бесконечно, поражаясь тщательно выверенным деталям и тому, как в его руках самые неожиданные материалы превращаются в невероятные платья. 18 февраля Пако Рабану исполняется 80 лет. В честь дня рождения великого дизайнера мы предлагаем вам полюбоваться на его самые интересные шедевры.

Пресса окрестила его «Жюль Верном высокой моды», Коко Шанель, то ли в шутку, то ли всерьез, говорила, что он не кутюрье, а слесарь, ну а сам Пако Рабан скромно называет себя ремесленником и упорно пресекает любые разговоры о своей легендарности. Хотя именно это слово как нельзя лучше описывает масштаб его личности и творческий размах.

Все мы родом из детства, и Пако Рабан (чье настоящее имя - Франсиско Рабанеда-и-Куэрво) не стал исключением. На его творчество (а в итоге и на развитие индустрии моды) повлияли две женщины: мама, убежденная коммунистка и атеистка, работавшая в ателье Кристобаля Баленсиаги, и религиозная бабушка, увлекавшаяся магией.

Дерзкие попытки передать волшебство с помощью как самых привычных, так и суперсовременных материалов, отличают все его творчество.

Начинал Пако Рабан с дизайна бижутерии - его недорогие, но оригинальные пластиковые украшения раскупались мгновенно. А в 1966 году модельер представил свою первую коллекцию, в которой было всего 12 платьев, зато каких! Наряды из металла, пластика и проволоки повергли Париж в шок. В прессе дизайнер даже удостоился эпитета «модный террорист». И, кстати, именно Рабана, а не Готье, впервые окрестили «несносным ребенком французской моды».

Затем был оглушительный успех: признание, престижные награды, открытие бутика в Париже, работа в кино и любовь самых стильных звезд. Его платья носили Одри Хепберн, Брижит Бардо и Элизабет Тейлор.

«Я не отметил собой эпоху», - сказал как-то Рабан. И после долгих лет поисков современной формулы моды все же оставил индустрию: в 1999 году дизайнер официально отошел от дел. На месте креативного директора в его модном Доме уже побывали многие талантливые дизайнеры (в том числе Кристоф Декарнен и «индийский Джон Гальяно» Маниш Арора). Однако никто не задерживался надолго . И что-то нам подсказывает, что дело как раз в том, что Пако лукавил, утверждая, что не стал отличительным знаком эпохи. Он сам - эпоха, он - вне времени, вне тенденций и вне условностей. Очень многое из того, что сейчас воспринимается как обыденность, было придумано именно им.

• 1 Именно Пако Рабан догадался сопровождать показ музыкой. Его первое шоу шокировало Париж: модели в удивительных, ни на что не похожих платьях, выходили к гостям, пританцовывая.
• 2 Кстати, о моделях. На том самом первом показе все манекенщицы были темнокожие - неслыханное дело даже для 2014, а что уж говорить о 1966!
• 3 Помимо нарядов из металла и пластика, Рабан также создавал модели из бумаги и скотча, а в 1968 году изобрел вязаный мех.
• 4 Рабан не только рисовал свои невероятные платья. Большую часть каждой кутюрной коллекции он отшивал вручную самостоятельно.
• 5 Французское правительство предлагало Пако Рабану гражданство не один десяток раз. Модельер отказывался, чтобы не обидеть родителей.
• 6 Модельер верил в реинкарнацию и утверждал, что в прошлой жизни он лично знал Иисуса Христа, встречался с инопланетянами и был фавориткой Людовика XV.
• 7 В 1999 году он предсказывал, что космическая станция «Мир» упадет на Париж.
• 8 Рабанн отлично рисует: в 2006 году он впервые показал свои картины миру на выставке в Москве. До этого их мог оценить только Сальвадор Дали: дизайнер показывал их великому художнику еще в 1970-х. Дали, кстати, посоветовал Рабанну продолжать в том же духе.
• 9 В 2011 году Пако Рабан разработал дизайн коробки конфет «Королевский шедевр» для российской компании «АВК».

Вот такой он - странный, противоречивый, опережающий время и безусловно гениальный Пако Рабан. Согласитесь, в современной моде, где уже давно не осталось места чистому творчеству без оглядки на объемы продаж, очень не хватает такого изящного, дерзкого, технически совершенного и по-настоящему красивого безумия. Впрочем, мы, наверное, это заслужили.